Kreativitas musik sebagian elit. Memang, tidak mungkin untuk menulis sebuah karya baru tanpa pelatihan yang tepat dalam teori dan sejarah musik, teori dan praktik pertunjukan dan disiplin khusus lainnya.
instruksi
Langkah 1
Lakukan beberapa pekerjaan persiapan yang serius. Tentukan genre yang ingin Anda tulis untuk instrumen apa. Ini mungkin pilihan yang disengaja atau wawasan dari atas, tetapi Anda harus menerima pilihan ini dan terus mengikuti aturan permainan Anda sendiri dengan ketat.
Lebih baik menulis bagian pertama untuk satu instrumen. Pengecualian adalah instrumen melodi: biola, seruling, biola, yang terdengar lebih baik dengan iringan. Pilih piano atau gitar sebagai instrumen kedua - Anda dapat memainkan akord pada instrumen tersebut.
Langkah 2
Pelajari literatur tentang alat yang dipilih. Cari tahu siapa yang mendesain salinan pertama, alat apa yang mendahului penampilan salinan yang Anda pilih, fitur teknis apa yang sebelumnya dan apa yang sekarang.
Pelajari genre dan teori bentuk secara terpisah. Dengarkan karya-karya komposer lain yang menulis di dalamnya; menganalisis skor karya pada waktu yang sama. Cari tahu dalam kasus sehari-hari apa genre ini digunakan (misalnya, requiem - layanan pemakaman, serenade - lagu cinta malam, himne dan vivat - lagu khidmat, dll.). Analisis instrumen apa yang secara tradisional digunakan dalam genre ini. Dalam hal ini, pertimbangkan kembali pilihan instrumen Anda: apakah perlu memainkan blues di domra?
Langkah 3
Analisis dan dasar sastra. Mulai dari ritmenya, dengarkan asonansi dan aliterasinya. Tuliskan kesan Anda terhadap teks tersebut. Ucapkan lebih sering. Cobalah latihan ini: ucapkan satu vokal, lalu satu puisi konsonan.
Langkah 4
Tuliskan semua pemikiran Anda. Sangat diharapkan bahwa mereka memiliki bentuk ritme atau melodi, tetapi jika diinginkan, informasi apa pun dapat diubah menjadi suara. Dengarkan dan perhatikan apa yang terjadi di sekitar Anda. Secara bertahap isi ruang sepotong musik dengan melodi dan ritme yang Anda dengar.
